浅论戏剧表演中形体语言的运用

一、引言

20世纪六十年代是后现代艺术最繁荣的一个时期，其展现出来诸多特殊化特点，比如碎片化、非逻辑性等。由于在表演过程之中严重缺乏“语言”内容，所以后现代艺术逐渐转变为一个相对比较简单的游戏符号形式，无法从不同维度、不同视角展现出艺术所蕴含的深刻内涵，在此种时代背景之下，戏剧表演的地位发生了重大变化，以形体为核心的戏剧表演开始受到人们的追捧，并走向艺术舞台的中央，从严格意义上来讲，肢体表现是戏剧表演过程中的一个重要“工具”，在戏剧叙事方面发挥着不可替代的重要作用。戏剧是人们的精神食粮，成为人们日常生活中至关重要的构成部分，一部优秀的作品可以为人们带来相对优良的精神享受，并且还能够进一步提升人们的价值观念以及思想境界，对人们的道德观念也会产生一定的影响。所以，戏剧对社会发展也会产生一定的影响，在戏剧表演过程之中，无论是人物塑造，还是台词动作，均需要反复斟酌、思考，形体语言在戏剧作品之中发挥着不可替代的重要作用，其实质上属于副语言的重要构成部分，可以利用人物动作、形态等将自身情感等传递出来，所以，形体语言在戏剧表演中得到了广泛应用。本文对形体语言在戏剧表演中的重要性以及形体语言在戏剧表演中的具体应用形式等进行了详细阐述，旨在进一步提高形体语言在戏剧表演中的应用水平。

二、形体语言在戏剧表演中的重要性

从严格意义上来讲，形体语言属于一种“无声之言”，一般是表演者通过肢体、眼神等来展现人物的内心情感，其与台词进行组合，推动剧情发展。在戏剧表演之中，形体语言发挥着不可替代的重要作用，对于一部优秀的戏剧表演，无论是台词，还是形体，均不可或缺。从本质意义上来讲，形体语言实质上就是表演者通过身体与观众进行对话沟通，极具可视性以及直观性，此种无声的表达对观众具备相对较多的信息传递，表演者利用动作、姿态、穿着等展现个人情感，并与周围环境进行融合，从而使观众感受到身临其境之感。此种语言传递形式极具感染力，例如挺拔的站姿将会给人一种正义之感；身体前倾以及弯腰将会给人一种苍老之感，通过站立这一基本姿态，不同的形态将会给人完全不同的感受，虽然只是一个相对比较简单的动作，但是却充分表明形体语言在戏剧表演之中发挥着不可替代的重要作用，而该点便是形体语言的魅力所在。

随着中国民间艺术的飞速发展，戏剧表演在民间意识表演之中发挥着不可替代的重要作用，在戏剧表演的过程之中，最为关键的问题便是声音、语言、形体，戏剧表演过程中的诸多角色均可以利用形态进行表达。在戏剧表演时，形体语言表演是一个相对比较重要的影响因素，能够有效弥补语言表演过程中所存在的不足之处，完善、合理的肢体语言表现方式可以有效提升戏剧边沿的丰富性，合理、科学的应用肢体语言能够丰富戏剧艺术内容。在戏剧表演过程之中，无论何种表演形式，均需要进一步强化肢体语言训练，在舞台之上丰富肢体表演，提高舞台艺术的内涵。另外，在形体语言表现过程之中，还要高度重视演员的心理素质培养，对肢体语言进行不断优化、改进，提高戏剧表演的整体效果。

三、形体语言在戏剧表演中的应用形式

其一，空间语言形式。通常情况下，其主要体现在人际交往领域，对于不同的人来讲，其在肢体方面的接触以及距离能够充分展现出不同人物之间的关系，比如十分亲密、熟悉之人，在进行交往的过程之中，通常会进行较为亲密的肢体语言接触，甚至会进行零距离接触。但是如果是认识不久的人或者关系比较疏远的人，那么在交往的过程之中会保持一定的距离。由此可见，人们的肢体语言从侧面充分展现出了人们内心的真情实感，当在舞台上表演戏剧的过程之中，观众利用观察不同人物之间的肢体语言能够明白不同人物之间的具体关联，从而实现更加精准对人物角色的把控，有效提升戏剧表演的舞台效果。

其二，形体语言形式。它是最为直接的一种语言表现形式，其一般是利用戏剧中人物的诸多表演、动作等，可以全面、深入的将不同人物的心理情绪、情感变化等全面展现出来，发挥进一步补充与完善口头台词的重要作用。对于形体语言来讲，其具备十分生动、细腻的特点，因此能够充分考验人在舞台上的演技，因此一般情况下，肢体语言是舞台表演过程中的重点以及难点。形体语言还与人们的日常生活存在直接关联，其可以增加人们之间的情感，不但可以向外界传递出亲昵的特殊情绪，还可以利用一些小动作表达出人物角色自身所存在的不满情绪等。从实际上来看，形体语言具备较强的独立性，其甚至可以独立于语言之外而存在。在戏剧表演过程之中便存在该方面例子，比如哑剧、默剧等，便是通过不同演员在舞台上所展现出的形体动作充分展现出情感思维，因此形体语言可以有效提升戏剧表演艺术的灵动性以及整体表演效果。

文章来源：《试题与研究》 网址: http://www.styyjzz.cn/qikandaodu/2021/0707/1770.html